Выставка «Жанры традиционного японского театра в фондах ЦВЛ РГБ»

Ме­сто про­ве­де­ния: Москва, ул. Моховая, д. 6, выставочный зал Цен­тра во­сточ­ной ли­те­ра­ту­ры РГБ
Вре­мя про­ве­де­ния: 21—29 мая 2014 года

К Меж­ду­на­род­но­му дню те­ат­ра в Цен­тре во­сточ­ной ли­те­ра­ту­ры РГБ от­кры­лась книж­но-ил­лю­стра­тив­ная вы­став­ка. Здесь чи­та­те­ли мо­гут по­лу­чить пред­став­ле­ние о жан­рах япон­ско­го тра­ди­ци­он­но­го те­ат­ра: ноо и кёг­эн, ку­коль­ный те­атр бунра­ку и ка­бу­ки.

На вы­став­ке пред­став­ле­ны ред­кие кни­ги, из­дан­ные с 1930-х го­дов XX ве­ка до на­ших дней. На­при­мер, се­ми­том­ный «Сбор­ник лек­ций по тра­ди­ци­он­но­му япон­ско­му те­ат­ру ноо и кёг­эн» (То­кио, 1990—1999), «Аль­бом де­ко­ра­ций для по­ста­но­вок те­ат­ра ка­бу­ки» (То­кио, 1958), «Ис­то­рия япон­ско­го те­ат­раль­но­го ис­кус­ства» (То­кио, 1956). Осо­бое вни­ма­ние уде­ле­но ра­бо­там Дзэа­ми Мо­то­киё (1363—1443), из­вест­но­му дра­ма­тур­гу и тео­ре­ти­ку япон­ско­го те­ат­ра ноо. Дзэа­ми вы­ра­бо­тал эс­те­ти­че­ское кре­до те­ат­ра ноо и су­мел из­ло­жить его в сво­их трак­та­тах. Он так­же раз­вил уче­ние о ма­стер­стве ак­те­ра, не зна­ю­ще­го се­бе ана­ло­га во всей ис­то­рии те­ат­ра Япо­нии. Сре­ди экс­по­на­тов пред­став­ле­ны на­уч­ная мо­но­гра­фия про­фес­со­ра Гун­джи Ма­са­тат­су — из­вест­но­го те­ат­раль­но­го де­я­те­ля Япо­нии, а так­же аль­бо­мы, по­свя­щен­ные мас­кам те­ат­ра ноо из кол­лек­ции ак­тер­ской шко­лы кан­дзе.

Япо­ния по пра­ву счи­та­ет­ся те­ат­раль­ной им­пе­ри­ей, в ко­то­рой со­су­ще­ству­ют раз­но­об­раз­ные фор­мы те­ат­раль­но­го ис­кус­ства, на­чи­ная с древ­но­сти и до на­ших дней. Но и се­го­дня Япо­ния сме­ло во­шла в со­вре­мен­ное те­ат­раль­ное ис­кус­ство, со­хра­нив при этом свою на­ци­о­наль­ную са­мо­быт­ность.

Актер театра кабуки Итикава Энносукэ III в спектакле «Куродзука». (Итикава Энносукэ. — Токио, 1972.
Шифры хранения: ЗВ 3-187/52)

Клас­си­че­ский те­атр ноо сво­и­ми ис­то­ка­ми ухо­дя­щий в древ­ность, по­явил­ся в Япо­нии в се­ре­ди­не XIV ве­ка. Спек­такль те­ат­ра ноо — преж­де все­го услов­но-сим­во­ли­че­ское зре­ли­ще, про­ник­ну­тое ми­ро­воз­зре­ни­ем буд­диз­ма, свое­об­раз­ное со­еди­не­ние сло­ва, во­каль­ной и ин­стру­мен­таль­ной му­зы­ки, тан­ца и пан­то­ми­мы. Грим в те­ат­ре ноо не при­ме­ня­ет­ся, ми­ми­ка от­сут­ству­ет, ли­ца ис­пол­ни­те­лей и хо­ри­стов не­по­движ­ны, ко­стюм ли­шён бы­то­вой кон­крет­но­сти и слу­жит для со­зда­ния цве­то­вой пар­ти­ту­ры спек­так­ля.

Кёг­эн — один из ви­дов тра­ди­ци­он­но­го те­ат­раль­но­го ис­кус­ства, пред­став­ля­ет со­бой на­род­ный ко­ме­дий­ный дра­ма­ти­че­ский жанр. Обыч­но пье­сы кёг­эна ис­пол­ня­ют в про­ме­жут­ках меж­ду пье­са­ми те­ат­ра ноо.

Те­атр ка­бу­ки, воз­ник­ший в XVII ве­ке, син­те­зи­ро­вал в се­бе та­нец ноо, раз­го­вор­ное ис­кус­ство кёг­эн и му­зы­каль­ную ос­но­ву нин­гё дзё­ру­ри. В ос­но­ве ма­стер­ства ак­те­ра те­ат­ра ка­бу­ки ле­жит так­же прин­цип услов­но­го те­ат­ра: дви­же­ние тан­ца, ми­ми­ка, же­сты и речь, ко­то­рые да­ле­ки от обыч­ной раз­го­вор­ной ма­не­ры. Ре­пер­ту­ар со­став­ля­ют дра­мы о со­бы­ти­ях япон­ско­го сред­не­ве­ко­во­го го­ро­да, ис­то­ри­ко-ге­ро­и­че­ские и ро­ман­ти­че­ские. С 1652 года в труп­пах ка­бу­ки вы­сту­па­ют толь­ко муж­чи­ны.

Ку­коль­ный те­атр бунра­ку — со­еди­не­ние ку­коль­но­го пред­став­ле­ния с на­род­ным пе­сен­ным ска­зом дзё­ру­ри, ис­пол­ня­е­мо­го под ак­ком­па­не­мент ся­мис­эна, от­но­сит­ся к кон­цу XVI — на­ча­лу XVII ве­ка. Кук­лы для пред­став­ле­ний бунра­ку из­го­тав­ли­ва­ют­ся в раз­ме­ре 1/2—2/3 че­ло­ве­че­ско­го ро­ста.

Вы­став­ка бу­дет ин­те­рес­на те­ат­ро­ве­дам, му­зы­кан­там, сце­но­гра­фам, а так­же всем, кто изу­ча­ет язык и куль­ту­ру Япо­нии.

Сцена из спектакля «Окина» («Старец») в театре ноо. Пьеса не входит ни в один цикл и исполняется
в начале программы по торжественным случаям (в новогодние, храмовые и другие праздники).